Pier Paolo Pasolini, l’art et la patrie

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Artiste aux multiples facettes et visages, Pasolini fut de ces intellectuels et artistes qui marquèrent de manière irréversible leur siècle tant par leur œuvre que par leur engagement. Créateur protéiforme, à la fois poète, écrivain, cinéaste, acteur, journaliste, son esthétique a profondément influencé plusieurs générations d’artistes. Rentrer dans son œuvre c’est se mêler au sordide, à la bassesse humaine mais aussi au sacré le plus pur qu’il devait à son héritage chrétien. Transgressif, bien souvent incompris, mal compris voire qu’à moitié, l’homme était rempli de contradictions, de tourments, d’aspirations tout autant que d’intuitions qui le rendent essentiel et ô combien d’actualité pour comprendre les récifs de notre époque.  

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La Nouvelle Vague : un schisme dans l’histoire du septième art

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Le mouvement que l’on nommera La Nouvelle Vague n’aura duré qu’une poignée d’années, une brève parenthèse dans l’histoire du cinéma, mais il eut une importance cruciale dans le devenir du paysage cinématographique tant français que mondial. En effet, même s’il déchaina les passions, les critiques les plus hostiles, les cinéastes rattachés à cette déferlante esthétique ont durablement marqué leur empreinte. A des degrés divers, leur influence se fait encore sentir dans le cinéma contemporain et expérimental… Lire la suite

Le cinéma comme outil de propagande

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Afin de propager une idéologie et la faire épouser au plus grand nombre, le cinéma est plus que toute autre forme artistique le moyen d’expression le plus utilisé dans notre société contemporaine. Depuis l’utilisation qu’en fit Mussolini, bien que les masses soient moins manipulables qu’elles ne le furent au siècle dernier, le septième art continue (malgré lui) à servir les grands décideurs. Même si la propagande est plus insidieuse, elle est toujours à l’oeuvre. A une époque où l’image est reine, il est d’ailleurs parfois difficile de savoir ce qui relève de l’image journalistique de l’image cinématographique. Quant à la pensée, là où désormais on écoute plus qu’on ne lit, le cinéma détient à son corps défendant tous les atouts pour produire des bovins de l’esprit critique…

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Jacques Tati : la sociologie cinématographique

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Son cinéma burlesque a accompagné en quelques films l’évolution de la France d’après-guerre. Contemplateur de ses contemporains dès son plus jeune âge, Jacques Tati a annoncé dans ses films les grandes mutations qu’allait subir le pays, non sans nous avertir des conséquences négatives de certaines d’entre elles. En revisitant son œuvre, on réalise que bon nombre des marqueurs de notre société contemporaine furent anticipés par le réalisateur…

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Tarkovski et l’âme russe

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Célébré comme un des grands maîtres du septième art, le réalisateur a en sept films, pourtant universalistes, traduit comme aucun l’âme russe. Abreuvée de mysticisme, son œuvre hiératique se voulant non dogmatique a sondé et donné chair au mystère de la création. Ses icônes furent les films qu’il légua au monde…

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Paolo Sorrentino le fils prodigue

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Paolo Sorrentino s’est imposé comme le digne successeur d’une longue tradition de réalisateurs italiens qui firent les beaux jours du septième art. Loin de faire l’unanimité, il divise autant qu’il rallie. A travers son œuvre, désormais conséquente, il est un formidable portraitiste de notre société et de ses aspérités. Plongeant dans les soubassements de l’âme humaine, il donne à voir le meilleur comme le pire de la nature humaine mais n’en oublie jamais d’en extraire les parcelles de beauté qui y résident…

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